Muzeji su prodali više umjetnina tijekom pandemije; zašto se vratiti?

Muzeji su prodali više umjetnina tijekom pandemije

Koronavirus je teško pogodio muzeje. Istraživanje Američkog saveza muzeja iz listopada pokazalo je da su dvije trećine ukinule javne programe, više od polovice je otpustilo ili otpustilo osoblje, a gotovo trećina još uvijek je zatvorena za javnost.

Oni koji su bili otvoreni potrošili su u prosjeku 27,000 dolara na mjere zaštite od virusa i imali su samo oko 35% uobičajenog broja prisutnih. U prosjeku se očekuje da će muzeji izgubiti 35% svojih proračunskih prihoda u 2020. i 28% normalnih operativnih prihoda ove godine. Dvanaest posto reklo je da imaju "značajan rizik" od trajnog zatvaranja ove jeseni.

To je natjeralo muzeje umjetnosti da preispitaju etiku prodaje dijelova svojih zbirki. Kontroverzno, Udruga ravnatelja umjetničkih muzeja uspostavila je privremenu sigurnu luku protiv cenzure ili sankcija za muzeje članove koji "diskreditiraju" umjetnička djela "kako bi poduprli izravnu brigu o muzejskoj zbirci".

U listopadu je Muzej umjetnosti u Brooklynu prodao 10 djela, uključujući sliku Lucasa Cranacha Starijeg, za 6.6 milijuna dolara u Christie'su i veću grupu djela u Sotheby'su za 19.9 milijuna dolara. Novac će se, zajedno s budućom prodajom, koristiti za stvaranje donacije od 40 milijuna dolara za podršku brizi o zbirci. Na istoj Sotheby's prodaji, već godinu dana zatvoren umjetnički muzej Palm Springs prodao je sliku Helen Frankenthaler za 4.7 milijuna dolara.

U normalnim okolnostima, udruga zabranjuje muzejima koji prodaju umjetnine korištenje prihoda za poslovanje ili kapitalna poboljšanja. Prihod može ići samo za kupnju još umjetnina. Muzejima koji prekrše pravilo može biti zabranjeno posuđivanje umjetnina iz drugih muzeja za izložbe, među ostalim kaznama. Moratorij na sankcije traje do 10. travnja 2022. godine.

Ali zašto hitna mjera ne postane trajna? Zašto ga ne proširiti kako bi se omogućila druga upotreba prihoda od prodaje? Moratorij otvara malu pukotinu u plakatu koja drži veliki broj umjetničkih djela izvan vidokruga, koči fleksibilnost dugogodišnjih institucija da razviju nove strategije i ograničava dostupnost umjetnosti početnicima.

Većina velikih muzeja izlaže samo 5% svojih zbirki odjednom. “Kao opće pravilo, uzmite u obzir najmanje istaknuti predmet u galeriji i možete biti sigurni da postoje jedan ili dva samo malo inferiorna, i desetak gotovo jednako dobrih, u skladištu ili podrumu”, napisao je Michael. O'Hare, profesor javne politike na Kalifornijskom sveučilištu u Berkeleyu, u članku iz 2015. godine poziva muzeje umjetnosti da učine više kako bi potaknuli javno bavljenje umjetnošću.

Naravno, postoji opasnost da će muzeji prodavati bezvremenska blaga kako bi potjerali modu ili preplatili svoje rukovoditelje. Ali kao što pokazuje uspješno protivljenje planovima Baltimoreskog muzeja umjetnosti da proda neka modernistička remek-djela, ljudi kojima je stalo do muzejske zbirke imaju načine na koje mogu utjecati. Muzejski upravni odbori i stručno osoblje zaslužuju fleksibilnost u donošenju odgovarajućih kompromisa prema okolnostima svoje ustanove, s pandemijom ili bez nje.